表参道から届いた“地域の手仕事”ラグジュアリー:ラルフ ローレン × サシコギャルズの刺し子バッグを読む

表参道店20周年を機に実現したラルフ ローレンと岩手・大槌の刺し子コミュニティのコラボレーション。東京の一等地が、ただ売るだけではない“地域のクラフトを伝える場”になったことが示す、新しいラグジュアリーの形を歩きながら考える。

ゴールドウイン本社で体験する「地球にやさしい未来の服」展 — 親子で学ぶリペアとアイデアの循環

東京・ゴールドウイン本社1階が“展覧会+ワークショップ+リペア拠点”に。学生の発想を試作フィードバックとして取り込み、家族の週末のおでかけやサステナブル教育の場として機能し始めています。都市生活での「着る学び」が、都会服の設計や消費習慣をどう変えるかを現場からレポートします。

セカンドストリート、下北沢にメンズヴィンテージ専門店を開店 — 古着文化は“草の根”から“キュレーション型リユース”へ

下北沢の路地に新しいメンズヴィンテージ店が登場。地域コミュニティが育てた古着文化に、大手リユース企業が資本とデータを持ち込むことで、発見の楽しさと効率化の間にどんな変化が起きるのかを探ります。

Tokyo Vintage Fashion Weekで何が起きたか — オークションが示す“ヴィンテージ=コレクティブル化”の波

Tokyo Vintage Fashion Weekのオークション開催は、ヴィンテージを「古着」ではなく「コレクティブル(収集対象)」として扱う潮流の到来を示しています。来歴(プロヴェナンス)や希少性を重視する価値観が、東京の若い消費者やクリエイターにも広がりつつあります。本稿では、見るべきポイント、購入後のケア、オークション参加のコツを具体的に解説します。

TOKYO CREATIVE SALON 2026 — 『FUTURE VINTAGE』で街を着替える10日間の歩き方

東京の街角が試着室になる10日間。TOKYO CREATIVE SALON 2026『FUTURE VINTAGE』は、ヴィンテージを素材に“街ごとの小さなカプセル”を作る試み。ミニシアターや商店街、ギャラリーを巡りながら、買う・借りる・着るで服の物語を更新する楽しさを紹介します。

TOKYO CREATIVE SALON 2026 — 『FUTURE VINTAGE』で東京が「体験する街」へ進化する瞬間

原宿・代官山をはじめ9エリアをつなぐ「FUTURE VINTAGE」。過去のモノをただ再消費するのではなく、職人技や地域の記憶をリミックスして“未来の定番”を生む都市型キュレーション。週末の散歩が発見の旅になる、新しい東京の過ごし方を案内します。

高円寺パル商店街ランウェイ:古着が街の公共空間に戻った一日が示すこと

高円寺の商店街で開かれた古着ランウェイの様子(顔が識別できないよう配慮)

高円寺パル商店街で開かれた一日限りの古着ランウェイ。ECや大型商業施設へ流れる潮流の中、商店街を舞台にしたイベントが示したのは“掘り出し物を街で見つける”喜びと、サステナブルで地域に根ざす新しいリテールの形です。

トムウッド渋谷旗艦店オープン — 常設リペアラボで示す「直して使う」ジュエリーの新常識

北欧ミニマルのジュエリーブランドが渋谷に国内2店目の旗艦店を開設。店内に常設の修理ラボを置き、「売る」だけでなく「直して使い続ける」を前提にした小売モデルを提示する。都心で気軽にリペアできる利便性は若年層の長く使う消費志向や循環型ファッションを後押ししそうだ。

服飾学生団体「Replus」の古着ショー『back in vogue』が描く、原宿〜下北の新しい循環

新品を作らない表現で注目を集める服飾学生団体「Replus」。古着を再構築するショー『back in vogue』は、単なる学内制作の発表を超えて、原宿・下北・高円寺の古着流通と接続する実験的マーケットプレイスになりつつある。その背景にある経済的制約とサステナビリティ志向、即売やコラボにつながる“一点物”の価値を現場目線でレポートします。