バブアーの「ヒートプリント」カスタマイズが東京で広がる理由 — 原宿ポップアップから日常のアップデートへ

伝統的な英国アウターを“自分仕様”にするヒートプリント新メニュー。原宿キャットストリートのイベントを皮切りに、春の街歩きや花見に向けたワードローブの手軽なアップデートとして注目されています。

Tokyo Vintage Fashion Weekで何が起きたか — オークションが示す“ヴィンテージ=コレクティブル化”の波

Tokyo Vintage Fashion Weekのオークション開催は、ヴィンテージを「古着」ではなく「コレクティブル(収集対象)」として扱う潮流の到来を示しています。来歴(プロヴェナンス)や希少性を重視する価値観が、東京の若い消費者やクリエイターにも広がりつつあります。本稿では、見るべきポイント、購入後のケア、オークション参加のコツを具体的に解説します。

TOKYO CREATIVE SALON 2026 — 『FUTURE VINTAGE』で街を着替える10日間の歩き方

東京の街角が試着室になる10日間。TOKYO CREATIVE SALON 2026『FUTURE VINTAGE』は、ヴィンテージを素材に“街ごとの小さなカプセル”を作る試み。ミニシアターや商店街、ギャラリーを巡りながら、買う・借りる・着るで服の物語を更新する楽しさを紹介します。

渋谷パルコで考える「BEYOND FEMALE GAZE」──誰の視点で見せるかを問い直す東京の今

国際女性デーに合わせ、シスターが渋谷パルコで映像企画展を開催。若年層の自己表現が可視化されるいま、ブランドやショップは“誰の視点で見せるか”をリアルに再考するフェーズに入っている。その変化が店頭ディスプレイやポップアップ、ルック撮影に与える影響と、今日から取り入れられる実践アイデアを紹介します。

アシックススポーツスタイル×キコ・コスタディノフ:地下足袋着想のモダン・タビが東京の“ラストマイル”を変える

地下足袋のトゥを現代的に再解釈したスニーカーが、満員電車や狭い歩道の多い東京で実用美を発揮。原宿をはじめ一部フラッグシップで展開されるこの一足が、ラストマイルの機能性とミニマルな街の美学をつなげます。

ストリートスタイル:フリーター発・“ミニユニフォーム”が東京の街で増えている理由と取り入れ方

東京の路地でワークウェア風の服を着た人々(顔は判別できない)

下北沢・高円寺・原宿で見かける、作業着をベースにした“ミニユニフォーム”。非正規ワークと都市生活が育んだ合理性とセルフブランディングが混ざり合い、東京らしいリアルな着こなしになっている。丈夫で着回せるワークウェアを基礎に、古着やカスタムで個性を差す具体的な方法を紹介します。

メゾン キツネ×KUROのデニムが示す、東京で進む「作り手再評価」の波

デニム生地と職人の手元が映る東京の小さな工房の風景。窓の向こうに街並みが見える。

パリ発の感性と東京のデニム工房が交わった最新カプセル。見た目だけでなく「誰が」「どう作ったか」を重視する東京の若手層に響き、リペアやショップ体験を通して街の消費行動にも変化が生まれつつある。代官山〜中目黒〜渋谷の買い回りとあわせて考える、都市の新しいエレガンス。

ストーンアイランド×ニューバランス『574 GHOST』レビュー:モノクロスエードで更新する東京の通勤〜週末ユニフォーム

モノクロのスエードでそろえたストーンアイランド×ニューバランスの『574 GHOST』が、3月11日に都心主要店で発売。東京の“通勤から週末まで”をつなぐシンプルな選択肢として、上質素材のミニマリズム化を感じさせる一足です。

TOKYO CREATIVE SALON 2026 — 『FUTURE VINTAGE』で東京が「体験する街」へ進化する瞬間

原宿・代官山をはじめ9エリアをつなぐ「FUTURE VINTAGE」。過去のモノをただ再消費するのではなく、職人技や地域の記憶をリミックスして“未来の定番”を生む都市型キュレーション。週末の散歩が発見の旅になる、新しい東京の過ごし方を案内します。

TOKYO CREATIVE SALON 2026 — 街を編集する「FUTURE VINTAGE」10日間の回遊ガイド

過去の記憶を未来へつなぐ「FUTURE VINTAGE」を掲げ、東京9エリアを巡る10日間イベント。街を編集する視点で回る回遊プラン、ヴィンテージ×新作の混ぜ方、職人ワークショップ活用法まで。週末以上の“新しい買い物ルート”を探しに出かけよう。