TOKYO CREATIVE SALON 2026 — 街を編集する「FUTURE VINTAGE」10日間の回遊ガイド
過去の記憶を未来へつなぐ「FUTURE VINTAGE」を掲げ、東京9エリアを巡る10日間イベント。街を編集する視点で回る回遊プラン、ヴィンテージ×新作の混ぜ方、職人ワークショップ活用法まで。週末以上の“新しい買い物ルート”を探しに出かけよう。
ファッション
メゾン キツネ×KUROのデニムカプセル：東京の日常を格上げする“静かなプレミアム”
パリ感と日本の職人技が交わったデニムカプセル。原宿〜青山のレイヤード文化や通勤カジュアルに馴染む、ロゴに頼らない上質さが魅力。着回しやすさ、長持ちする仕立て、ショップでのフィッティングやリペア提案まで、東京の“新しいデイリーユニフォーム”として考えてみるポイントをまとめます。
エルメス、東京高速道路をランウェイに──『BRIDGE OF LIGHT』が示す「都市体験としてのファッション」
夜の東京、高架の照明がランウェイに変わった。ブランドの最新メンズショーは、都市インフラを舞台に“東京限定”の物語を紡ぎ、観光・景観・地域との新しい接点を提示した。
ニトリの「N+」2026SSリブランディングが示す、東京で変わる“住まいと服”の買い方
ニトリがアパレルライン「N+」をリブランディング。都心の狭小住まいや限られた収納を背景に、インテリアとファッションを一体で提案する動きが注目されます。リアル店舗が“部屋の延長”として機能する可能性を考えます。
ディオール バンブー パビリオン──代官山で進むラグジュアリーの「場」化
代官山に現れた竹と光のパビリオンは、東京のラグジュアリーが「モノ」から「時間と空間」の提供へと向かっていることを示す兆し。街の職人やカフェ文化とつながる小規模フラッグシップの可能性を、着こなし提案と代官山回遊ルートとともに紐解きます。
グラフペーパー コンサバトリーが富ヶ谷に──街の“短時間の休息”を生むミニマルブティックの提案
渋谷・富ヶ谷にオープンしたグラフペーパーの新店舗「グラフペーパー コンサバトリー」。緑と自然光を取り込んだ設えは、東京の“買い物”を短時間の休息へと変える。ミニマルなワードローブに温度感を与えるレイヤリングとテクスチャーのヒント、通勤・徒歩生活者に向けた着回し提案を現場の空気感とともにお届けします。
古着屋JAM VINTAGE&SELECT、吉祥寺に初出店 — 地域密着型ヴィンテージが描く“街場化”の兆し
吉祥寺に出店した「JAM VINTAGE&SELECT」は、都心一極の消費から「生活圏で完結するファッション体験」へと向かう東京の変化を端的に示す存在。アプリ会員向けプレオープンなどデジタルと実店舗を結ぶ戦略が、地域の個性や小さな経済を刺激しています。
トーガ原宿店とTOGA XTC閉店が示す“場”の再定義 — 原宿スペシャルティ小売のこれから
原宿の街角で、またひとつ象徴的な店が姿を消した。トーガの原宿直営店と古着屋TOGA XTCの閉店は、単なる一店舗の終了ではなく「街のキュレーション拠点」が変わる予兆だ。インバウンドの回復遅延や賃料高騰、EC・中古流通の浸透が進むなか、物理店は販売以上の役割へ転換を迫られている。この記事では、原宿の“場”を守りつつ運用コストを抑える実践的な再生モデルを提案する。
原宿地下に再生する「カワイイ」の体験空間：KAWAII MONSTER LANDが示す“参加型”の勝ち筋
増田セバスチャンが手がけるKAWAII MONSTER LANDが原宿・竹下通りの地下にオープン。短時間で拡散される視覚演出、限定コラボ商品のマイクロコマース、クリエイター連動のハイブリッド運営──原宿が「見る」場所から「参加する」場所へと再定義される兆しを、街の温度感とともに読み解く。
東京藝大×浦安市『拡張するファッション演習』成果展 — アカデミア発の実験服が都市と地域をつなぐ新しい“着る文化”に
東京藝大と浦安市が3年かけて育てた「拡張するファッション演習」の成果展。展示・ワークショップ・公共空間での着用実験を通じて、都市のファッションに地域発の実験性をどう取り込むかを提示する試みを、現場視点で読み解きます。