餅田コシヒカリ発「モチュレ」と原宿モチフェス──笑いでほどくサイズ包摂のリアル戦略
お笑い出身のブランド「モチュレ」が原宿で仕掛けるポップアップ兼フェス「モチフェス」。笑いと体験を軸に、試着のハードルを下げる“エンタメ×フィッティング”戦略を現地目線で読む。
ポップアップ
復刊『VOSTOK』を起点に──銀座蔦屋を“編集型フラッグシップ”にする6つの仕掛け
復刊したファッション誌『VOSTOK』を単なる刊行物で終わらせず、銀座 蔦屋書店を拠点に「編集（編集者×アートディレクション）を体験する場」へ昇格させる提案。限定ポップアップ、公開編集会議、デザイナーとのコラボ展示などで、銀座を“買う街”から“出会う街”へとリポジショニングするアイデアを現場視点で解説します。
原宿〜渋谷で実験したい「ネイバーフッドAIスタイリスト」──ZOZOのLINE AIを起点にしたローカル連携プラン
ZOZOのLINE公式「似合うコーデAI ラボくん」を契機に、即時提案を原宿〜渋谷の在庫・ポップアップとつなぐ「ネイバーフッドAIスタイリスト」構想を検証。週替わりルック配信から店頭試着予約、ポップアップ限定レコメンドまで。街の空気感を取り込んだ実装案と運用のコツを東京目線で解説します。
原宿ポップアップで映える“リカバリーサンダル”──長場雄ビジュアル×2日間限定が示す“コンフォートをファッションに”する方法
原宿で2日間だけ開かれたリカバリーサンダルのポップアップ。長場雄によるビジュアルと短期集中の仕掛けが、疲労回復系サンダルを街着へと近づける──見せ方、履き方、今日から試せるスタイル提案までを現場の空気とともに解説します。
西武渋谷店閉店を契機に進む『垂直ネイバーフッド』化──旗艦の“空いた床”を小さな街へ再編するロードマップ
西武渋谷店の閉店で生まれた“床の余白”。一棟を一業態で埋める旧来型ではなく、フロアごとに機能化した“垂直ネイバーフッド”として再定義する提案を、フロア設計案・候補テナント・運営スキーム・住民の声まで具体的にまとめる。渋谷の消費が観光・ラグジュアリーから“日常の居場所化”へ向かう今、東京らしい実装のしかたを考える。
渋谷発・会員証ポップアップが街を“ミニクラブ化”する理由 — MIDNIGHT PIZZA CLUB 会員証発行所を起点に
渋谷パルコで見かけた『MIDNIGHT PIZZA CLUB（MPC） 会員証発行所』。その“紙の会員証”は単なる来場土産に留まらず、ポップアップを継続するコミュニティへと変える触媒だ。デザイン・運営・体験設計の観点から、会員証がなぜ再来訪を生み、渋谷のネイバーフッド化を促すのかを掘り下げます。
ルックスタジオ（LQQK Studio）のDSM銀座ポップアップに学ぶ『ギャラリー×メイキング』型ポップアップ設計 — 銀座顧客向け3段構成プラン
銀座のドーバー ストリート マーケットで見せた、ギャラリー的な展示性と現場で“つくる”を両立するポップアップの設計図。トーク／ライブプリント／限定ジン発行の三段構成で、ハイエンドな街の顧客に響く小規模実行プランを提案します。
ランクラブ・ユニフォーム化：渋谷で進む“走るために見せる”ランニングウェアの街着化
ALTRA×PLEASURESのようなコラボを起点に、渋谷のショップ／ナイトラン／試着会が示す「ランニングギアのストリート化」。走る道具が日常のユニフォームとして完成するプロセスと、東京での着こなし・ルート・コミュニティの結びつけ方を街の温度感とともに掘る。
tiit tokyo 2026AW “more.”に見る『未完成の自由』を原宿→都心の夏ユニフォームに翻訳する
tiit tokyoの2026AW「more.」が示した映画的で荒削りな自由を、原宿・神宮前の街で実用的に着るための提案。ルックの解体と街での着回し、地場の縫製・染色工房との“都市向けリライト”、ショップとカフェ連動の週末トライアルという3本柱で、都会の混雑と気候に耐える“未完成の夏ユニフォーム”を描く。
ルルレモン原宿ポップアップに見る“ムーブメント×小商圏”型ポップアップの拡張
原宿を“試験場”に、アスレジャー／ウェルネスブランドが単なる販売を超えてクラス、コミュニティ、限定品で地域に根づく“ムーブメントハブ”を作る。店舗導線、クラス編成、地元連携、来店後の継続動線まで、実務的に分解して読む。